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¡Nintendo rompe el internet! Yoshi será el gran protagonista en Super Mario Galaxy: La Película y ya hay nuevo tráiler

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Nintendo volvió a sacudir a la industria del entretenimiento. Durante el Nintendo Direct más reciente, realizado este 25 de enero de 2026, la compañía reveló por fin los anuncios más esperados sobre Super Mario Galaxy: La Película, la secuela directa de Super Mario Bros: La Película, uno de los mayores fenómenos cinematográficos de los últimos años.

La transmisión estuvo encabezada por Shigeru Miyamoto, creador de Mario, junto al productor Chris Meledandri, quienes compartieron nuevos detalles clave de la cinta que llegará a los cines el 1 de abril, desatando la emoción de millones de fans alrededor del mundo.

Yoshi, confirmado como pieza clave de la historia

Uno de los momentos más celebrados del evento fue la confirmación oficial de Yoshi como personaje protagónico. Miyamoto destacó que el entrañable dinosaurio verde ha sido parte fundamental del universo de Mario por más de 30 años, y que en esta nueva entrega su rol será determinante para el desarrollo de la historia galáctica.

La inclusión de Yoshi no solo responde al cariño de los fans, sino a la intención de Nintendo de expandir el universo cinematográfico con personajes icónicos que ahora tendrán mayor profundidad narrativa.

Nuevo tráiler revela una aventura más ambiciosa

Durante el Nintendo Direct también se presentó el segundo tráiler oficial de Super Mario Galaxy: La Película, ampliando lo mostrado en el adelanto revelado en noviembre pasado. En esta ocasión, el avance muestra a Mario y Luigi explorando antiguas ruinas, donde al destapar una coladera se desencadena una aventura inesperada que los lleva a conocer a Yoshi.

Ese encuentro marcará el inicio de una misión que los llevará a recorrer nuevos mundos galácticos, con una ambientación más épica y ambiciosa. Personajes clásicos como la Princesa Peach y Toad también tendrán mayor relevancia, reforzando el encanto del universo Mario.

Un éxito previo que pone la vara muy alta

La expectativa es enorme. En abril de 2023, Super Mario Bros: La Película hizo historia al romper récords de taquilla: logró la mejor apertura global para una película animada y en pocas semanas superó los mil millones de dólares en recaudación, consolidándose como uno de los mayores éxitos del cine animado.

Con estos antecedentes, Nintendo e Illumination apuestan a que Super Mario Galaxy: La Película supere incluso a su antecesora.

Nuevo póster refuerza el protagonismo de Yoshi

Para cerrar el anuncio, este domingo se reveló el nuevo póster oficial de la película. En la imagen se puede ver a Mario junto a Yoshi observando a lo lejos el Reino Champiñón, una escena que refuerza la importancia del dinosaurio en esta nueva aventura.

La estética colorida y galáctica del póster anticipa una historia llena de acción, emoción y nostalgia, donde la dupla promete convertirse en una de las más memorables del cine animado reciente.

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DeportesViral

Nicolas Cage se transforma en leyenda de la NFL: así será Madden, la película que promete sacudir al deporte y la cultura pop

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La figura de John Madden, uno de los nombres más influyentes en la historia de la NFL y responsable de llevar el futbol americano a millones de hogares a través de los videojuegos, llegará a la pantalla grande con una película biográfica que ya genera enorme expectativa. El proyecto es dirigido por David O. Russell y tiene como protagonista a Nicolas Cage, quien dará vida al histórico entrenador, analista y empresario del deporte.

Este 25 de diciembre, Amazon MGM Studios sorprendió con el primer teaser e imágenes oficiales de la cinta, dejando ver el tono épico y carismático con el que se abordará la historia de Madden, fallecido en diciembre de 2021. De acuerdo con el avance, la película titulada Madden se estrenará en 2026, el Día de Acción de Gracias.

🏈 El legado de John Madden

La carrera de John Madden en el futbol americano comenzó en 1958, cuando fue seleccionado como jugador por los Philadelphia Eagles, aunque una lesión en la rodilla lo obligó a retirarse prematuramente. Su destino cambió radicalmente en 1969 al asumir como entrenador en jefe de los Oakland Raiders, donde construyó una de las etapas más exitosas de la franquicia.

En 1976, Madden llevó a los Raiders a conquistar su primer Super Bowl, consolidando su estatus como uno de los grandes estrategas de la liga. En 1979 se retiró como head coach, pero lejos de alejarse del deporte, inició una nueva era como comentarista deportivo, rol que desempeñó hasta 2009 y que lo convirtió en una de las voces más reconocidas y queridas de la NFL.

🎮 De la cancha al control: el fenómeno Madden NFL

Más allá del campo y la televisión, John Madden dejó una huella imborrable en la cultura pop al convertirse en la imagen y la voz de Madden NFL, la franquicia de videojuegos deportivos más influyente de todos los tiempos. El primer título fue lanzado por Electronic Arts en 1988, y desde entonces la saga se ha mantenido vigente, redefiniendo cómo se vive el futbol americano desde casa.

🎥 ¿De qué tratará la película?

De acuerdo con Amazon MGM Studios, Madden seguirá el recorrido del personaje desde su histórica sociedad con Al Davis, propietario de los Raiders —interpretado por Christian Bale—, hasta la creación del videojuego que lo convirtió en un icono global y una marca cultural.

El filme no se limitará al retrato del entrenador, sino que explorará al comunicador, visionario y figura mediática que transformó la manera de entender el deporte. El teaser deja claro que no será un biopic tradicional: hay energía, humor, carisma y una fuerte apuesta por el impacto cultural del personaje.

⭐ Reparto de alto calibre y dirección con sello propio

Además de Cage y Bale, el reparto incluye a John Mulaney como Trip Hawkins, fundador de Electronic Arts; Kathryn Hahn como Virginia Madden; y participaciones de Sienna Miller y Shane Gillis.

La dirección corre a cargo de David O. Russell, responsable de cintas como The Fighter y American Hustle, lo que anticipa una historia intensa, humana y con diálogos cargados de personalidad.

📅 Estreno y expectativas

Madden llegará en Acción de Gracias de 2026 y todo apunta a que será un estreno original de Prime Video, aunque no se descarta un recorrido por salas de cine. La película promete atraer tanto a fanáticos de la NFL como a quienes buscan una historia de éxito, reinvención y cultura pop.

Con un Nicolas Cage desatado, una figura legendaria y una historia que marcó generaciones, Madden se perfila como uno de los biopics deportivos más esperados de los próximos años. 🏈🎬

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CulturaViral

🎬 Hello Kitty salta a la gran pantalla: Sanrio confirma su primera película animada con estreno en 2028

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La icónica gatita de Sanrio, Hello Kitty, está lista para conquistar un nuevo territorio: el cine. Tras casi cinco décadas de historia como uno de los personajes más queridos del planeta, la marca japonesa anunció oficialmente el desarrollo de su primera película animada estadounidense, programada para estrenarse el 21 de julio de 2028.

El proyecto marca una alianza estratégica entre Sanrio y un consorcio estadounidense, con la dirección a cargo de Leo Matsuda, reconocido por su trabajo en estudios de animación de talla mundial. Aunque aún no se han revelado detalles sobre la trama, el elenco o el estilo de animación, el anuncio confirma que se trata de una producción ambiciosa que busca posicionar a Hello Kitty dentro del universo cinematográfico global.

🐱 De ícono pop a estrella de cine

Desde su creación en 1974, Hello Kitty ha pasado de ser un personaje estampado en artículos escolares a convertirse en una figura de la cultura pop global, presente en la moda, la música, los videojuegos e incluso en colaboraciones con marcas de lujo. Su salto al cine representa un paso natural en la expansión de una franquicia que trasciende generaciones y fronteras.

🎟️ Warner y New Line apuestan por la animación familiar

La elección del año 2028 no es casualidad: la fecha coincide con varios hitos de la marca y refleja la intención de Warner Bros. y New Line de fortalecer su presencia en el cine de animación familiar con una propiedad intelectual reconocible mundialmente.

A diferencia de otras producciones recientes que optan por el estreno directo en plataformas de streaming, la película de Hello Kitty llegará exclusivamente a salas de cine, reforzando la apuesta por la experiencia teatral.

💖 Expectativas globales y estrategia de lanzamiento

Con más de dos años de desarrollo por delante, el equipo creativo busca definir aspectos clave como el estilo visual, la música, el doblaje internacional y una campaña de marketing global.

Se espera que el estreno venga acompañado de colaboraciones internacionales, versiones dobladas en múltiples idiomas y eventos especiales para fans, que celebren el legado de Hello Kitty como uno de los íconos más duraderos de la cultura pop.

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CulturaViral

🎬 ‘No seas HDSPM y ve a ver Soy Frankelda’, así recomienda Guillermo del Toro ver la película mexicana realizada en Stop Motion

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¿Animación mexicana que puede mirar de frente —y hasta superar— a producciones como Coraline o El cadáver de la novia? Sí, existe, y se llama Soy Frankelda. La nueva joya del estudio Cinema Fantasma, dirigida por los hermanos Arturo y Roy Ambriz, no sólo es la primera película mexicana en stop-motion del género fantástico, sino una carta de amor al arte hecho a mano, al terror local y al poder de la imaginación.

🌌 Una animación que deslumbra al mundo

En Soy Frankelda nada es casualidad: cada figura, cada sombra y cada nota musical fueron creadas con una dedicación obsesiva que rivaliza con los grandes nombres del cine animado. Su diseño de producción es alucinante, la fotografía es digna de Tim Burton y la música envuelve cada escena con una sensibilidad que trasciende el formato.

Es cierto que la historia —una escritora mexicana del siglo XIX que se enfrenta a los monstruos de su propia mente— por momentos se siente fragmentada. Pero ese detalle se perdona cuando uno se sumerge en su mundo surreal, en su mitología mexicana, y en la ambición artística que rebosa en cada cuadro.

👻 Terror con identidad mexicana

Uno de los mayores aciertos de Soy Frankelda es su apuesta por el folclor y los miedos locales. Nada de copiar fórmulas extranjeras: el “Topus Terrentus”, el plano donde habitan los horrores y pesadillas, está construido a partir de nuestras propias leyendas y terrores, de los sustos que se sienten latinoamericanos, familiares, cercanos a casa.

En este universo mágico y oscuro, Frankelda no sólo escribe historias de miedo: las vive, las transforma y nos invita a reconciliarnos con nuestras pesadillas.

🎥 Un logro monumental del cine mexicano

Más de 100 personajes y 50 escenarios fueron creados artesanalmente para dar vida a esta cinta. Cada segundo de animación stop-motion requirió horas de trabajo físico, tangible, en una industria cada vez más dominada por las imágenes generadas por computadora.

Y por si hiciera falta otro sello de garantía, Guillermo del Toro no solo respaldó el proyecto desde su concepción, sino que lo recomendó con su habitual entusiasmo en redes sociales:

“Vayan a verla… HDSPM”, escribió el director tapatío, provocando una ola de apoyo al cine mexicano independiente.

🌟 Críticos internacionales la aplauden

Aunque Soy Frankelda acaba de llegar a las salas mexicanas, la crítica especializada ya la celebra:

  • RogerEbert.com: “Un logro asombroso de la animación mexicana, un estallido audaz de fantasía culturalmente específica.”
  • The Blogging Banshee: “Muestra la belleza y el poder de las pesadillas a través de una impresionante animación stop-motion.”
  • Algo Más Que Cine: “Un cuento visualmente impactante sobre la creatividad, la represión y los monstruos.”

🎞️ Por qué sí debes verla

Porque pocas veces el cine mexicano se atreve a soñar tan alto. Porque Soy Frankelda demuestra que la animación nacional puede ser tan poderosa, emocional y técnicamente impecable como la de cualquier estudio internacional. Y, sobre todo, porque es un triunfo del arte sobre la indiferencia, una prueba de que las historias hechas con alma todavía pueden conquistar al público.

Así que, como diría del Toro:
👉 No seas HDSPM y ve a verla.

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InternacionalPoliciaca

🕵️‍♂️ Robo de película en el Louvre: ladrones huyen con joyas de Napoleón en solo siete minutos

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Utilizaron una plataforma elevadora, rompieron vitrinas en plena mañana y escaparon con piezas históricas antes de que la policía pudiera reaccionar. El robo duró solo siete minutos.

Robo de película en el Louvre: ladrones huyen con joyas de Napoleón en solo 7 minutos

Un robo digno de Hollywood sacudió este domingo 19 de octubre de 2025 al Museo del Louvre, el más visitado del mundo. En apenas siete minutos, un grupo de ladrones logró entrar, romper vitrinas y escapar con joyas “de valor incalculable”, mientras cientos de turistas se encontraban dentro del recinto.

El espectacular atraco ocurrió alrededor de las 09:30 de la mañana, cuando varios intrusos utilizaron una plataforma elevadora para acceder a una ventana del museo, forzaron la entrada y se dirigieron directamente a la Galería de Apolo, donde se exhiben parte de las joyas de la corona francesa.

Según el ministro del Interior, Laurent Nuñez, los delincuentes usaron una cortadora de disco para romper los cristales de las vitrinas y escapar en vehículos de dos ruedas. “Fue un equipo claramente preparado, que había hecho reconocimiento previo del lugar”, declaró.

🔎 “Un robo importante” y un Louvre cerrado

El Louvre fue evacuado y cerrado durante el resto del día “por razones excepcionales”, mientras la policía sellaba las entradas y acordonaba las calles cercanas al río Sena. Videos difundidos en redes sociales mostraron a turistas confundidos siendo desalojados de la famosa pirámide de cristal.

La ministra de Cultura, Rachida Dati, confirmó que se está llevando a cabo un inventario forense de las piezas sustraídas, que tendrían un valor histórico y artístico “inestimable”.

El diario Le Parisien reportó que los ladrones se llevaron nueve piezas de la colección de joyas de Napoleón y la emperatriz Eugenia, y que una de ellas —posiblemente la corona de la emperatriz— fue hallada rota fuera del museo.

💠 Seguridad bajo la lupa

El robo ha reavivado las críticas sobre la falta de personal y seguridad en el Louvre, que ha enfrentado huelgas recientes por el hacinamiento y las presiones del turismo masivo.

Aunque obras icónicas como la Mona Lisa están protegidas por sistemas de seguridad de última generación y cristales antibalas, la infraestructura general del museo ha sido cuestionada.

En enero, el presidente Emmanuel Macron anunció un ambicioso plan de 700 millones de euros para renovar el museo y reforzar la seguridad, pero los sindicatos aseguran que las mejoras no se han materializado en el terreno.

🏛️ Un nuevo capítulo en la historia de robos del Louvre

Este asalto se suma a una larga lista de robos célebres en museos europeos. En 2019, la Bóveda Verde de Dresde fue desvalijada, y en 2017, una moneda de oro de 100 kilos fue sustraída del Museo Bode de Berlín.

El Louvre mismo fue escenario, en 1911, del robo más famoso de la historia del arte: la Mona Lisa, sustraída por un exempleado que la ocultó bajo su abrigo y la mantuvo escondida durante dos años.

Más de un siglo después, el museo vuelve a ser protagonista de un robo que parece sacado de un guion de cine. Esta vez, los ladrones no se llevaron a la Gioconda, pero sí una parte brillante de la historia de Francia.

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Viral

Warner Bros. confirma ‘Minecraft 2’: Jack Black y Jason Momoa regresan en la secuela

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La compañía Warner Bros. Pictures encendió la emoción de los fanáticos al anunciar oficialmente la secuela de “Una película de Minecraft”, adaptación del exitoso videojuego de Mojang Studios. La noticia fue revelada este jueves 09 de octubre de 2025 a través de sus redes sociales, donde también se compartió el primer póster oficial.

En la imagen se observa una icónica mesa de crafteo con dos picos encima y la leyenda:

“Construyendo terreno. Nos vemos el 22 de julio de 2027 en el cine”.

La secuela contará nuevamente con la participación de Jack Black en el papel de Steve y Jason Momoa como Garett Garrison, dos de los personajes centrales de la primera entrega. A pesar de las críticas divididas que recibió la cinta original, Warner Bros. apuesta por expandir el universo cinematográfico de Minecraft, uno de los videojuegos más populares y vendidos de la historia.

📅 Fecha de estreno confirmada

La fecha de estreno en Estados Unidos será el 23 de julio de 2027, mientras que en México llegará un día antes, el 22 de julio. Curiosamente, esta fecha coincide con el lanzamiento de “Los Simpson 2”, secuela de la exitosa película animada de 2007.

Esto significa que dos gigantes del entretenimiento —el universo cúbico de Minecraft y la icónica familia amarilla de Springfield— se enfrentarán directamente en taquilla, prometiendo un duelo cinematográfico sin precedentes entre Warner Bros. y Disney.

📽️ Dónde ver la primera película

Mientras llega la secuela, los fans pueden disfrutar de “Minecraft: La película” en la plataforma Max (antes HBO Max), donde está disponible dentro del catálogo familiar.
También se puede rentar o comprar en servicios digitales como Apple TV, Amazon Prime Video y Fandango At Home, ideal para ponerse al día con la historia antes del próximo capítulo.

Con esta nueva entrega, Warner Bros. busca consolidar a Minecraft como una franquicia cinematográfica sólida, mezclando aventura, nostalgia y el característico humor de sus protagonistas.

🧱✨ ¿Podrá “Minecraft 2” superar a su predecesora y enfrentarse al fenómeno de Los Simpson? La batalla en taquilla está marcada para julio de 2027.

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CulturaViral

✨ Taylor Swift transforma los cines en una fiesta global con The Official Release Party of a Showgirl

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Taylor Swift volverá a la gran pantalla en octubre con un evento cinematográfico único: Taylor Swift: The Official Release Party of a Showgirl, una experiencia de 89 minutos que celebrará el lanzamiento de su esperado duodécimo álbum The Life of a Showgirl.

Del 3 al 5 de octubre, salas de cine en Estados Unidos, Canadá, Reino Unido, gran parte de Europa y también México proyectarán esta “fiesta de lanzamiento oficial” en la que los fans podrán disfrutar de mucho más que música.

El evento incluirá el estreno mundial del videoclip de su sencillo The Fate of Ophelia, material inédito del detrás de cámaras, reflexiones de la artista sobre la inspiración de sus nuevas canciones, así como lyric videos para corear junto a otros Swifties.

El nuevo disco, con 12 temas y una colaboración especial con Sabrina Carpenter, será presentado oficialmente el 3 de octubre. La producción estuvo a cargo de la propia Swift junto a Max Martin y Shellback, con quienes ya había trabajado en éxitos como Shake It Off y Blank Space.

Además, la cantante invitó a sus seguidores a vestirse para la ocasión, retomando outfits del Eras Tour o incorporando tonos naranjas como guiño estético al nuevo proyecto.

Aunque aún no se han confirmado las cadenas mexicanas que proyectarán el evento, México figura en la lista de países participantes. Los boletos en EE.UU. tendrán un costo base de 12 dólares, mientras que en otros mercados dependerán de la distribución local.

Este lanzamiento llega un año después de The Tortured Poets Department, y marca un nuevo paso en la manera en que Taylor Swift convierte su música en experiencias colectivas y cinematográficas.

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Cultura

‘En el camino’ dirigida por el mexicano David Pablos gana el Premio a Mejor Película en el Festival de Cine de Venecia

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La película “En el camino”, del mexicano David Pablo, que detalla la historia sobre un romance homosexual de un vagabundo y un camionero ganó este sábado 06 de septiembre de 2025 el premio a mejor película de la sección Horizontes del Festival de Venecia, dedicada a las nuevas vanguardias.

Pablos, originario de Tijuana, ha estado activo desde 2007 y ha dirigido películas como “El baile de los 41″ (2020), “Las elegidas” (2015), entre otras.

En la entrega ocurrida en el Palacio del Cine del Lido, el director agradeció a su equipo por “su pasión e implicación en el proyecto”.

“Esta película viene de un lugar muy personal y es muy bonito ver que conecta con otras personas”, expresó.

Junto a él, una de las productoras del filme, Inna Payan, reconoció el trabajo de todos los coproductores, entre los que citó a Diego Luna. Y cerró sus palabras con el grito “viva el cine y viva Palestina”.

En la rueda de prensa de los premiados tras la ceremonia, David Pablos comentó que el proyecto surgió cuando conoció el mundo de los traileros.

“Me enamora la vida nómada, la sociabilidad en la carretera y todo lo que implica en México, donde los horarios de trabajo no están regulados, hay abusos de sustancias, es un contexto que no había sido retratado en pantalla”, indicó.

Y a partir de ahí decidió contar una relación entre dos hombres “en el contexto menos adecuado para una historia como esta”.

La película llegó a la ceremonia de premios de Venecia tras haber sido distinguida en la víspera con el “Queer Lion”, galardón colateral que premia a las mejores obras de carácter LGBTQ+.

“En el camino” es una historia de amor entre Veneno (Víctor Prieto), un joven vagabundo que se prostituye en las peligrosas carreteras del norte del país y el camionero Muñeco (Osvaldo Sánchez) y los intentos de ambos por evitar un trágico final.

El encuentro entre ambos dará origen a una relación inesperada en medio de un mundo de “hombres” y a un viaje común en el que emergerán las sombras del pasado, poniendo sus vidas en peligro.

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CulturaViral

¡Luto! Sacude a Emily in Paris la muerte de Diego Borella; falleció en pleno rodaje

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Una lamentable muerte acaba de sacudir al mundo del streaming tras darse a conocer el sensible fallecimiento de Diego Borella, asistente de dirección de la serie Emily in Paris, quien murió la semana pasada en pleno rodaje de la quinta temporada de la serie.

La muerte del querido miembro de este proyecto de Netflix ocurrió el pasado jueves 21 de agosto de 2025, cuando Diego Borella se desplomó en el Hotel Danieli, un lugar de cinco estrellas ubicado en Venecia, ciudad que es locación para la nueva temporada de Emily in Paris, según dieron a conocer medios locales.

De acuerdo con los reportes que se revelaron, el asistente de dirección se desplomó mientras estaba con su equipo de trabajo aproximadamente a las 19:00 horas, por lo que se solicitó el apoyo de una ambulancia; sin embargo, cuando los paramédicos llegaron, ya no había nada por hacer.

“Nuestra ambulancia llegó a las 18:42. Los médicos hicieron intentos de reanimarlo, pero al final todos los esfuerzos resultaron infructuosos. Al rededor de las 19:300 fue declarado fallecido”, escribieron los servicios de emergencia de Venecia.

¿De qué murió Diego Borella?

Según lo que agregaron medios locales, el desplome del asistente de director de la serie Emily in Paris se dio de forma inesperada y sin un motivo aparente mientras se estaba grabando la última toma del día en el Hotel Danieli.

Aunque la causa de muerte no ha sido confirmada, se cree que Borella habría fallecido a causa de un infarto fulminante. El mismo medio dio a conocer que cuando el personal médico llegó al hotel intentaron reanimar al asistente de 47 años sin éxito alguno.

Suspenden grabaciones de Emily in Paris, ¿peligra el estreno de la nueva temporada?

Netflix dio a conocer que la quinta temporada de Emily in Paris, protagonizada por Lily Collins, se estrenará el próximo 18 de diciembre de 2025; sin embargo, tras el fallecimiento de Diego Borella la producción tomó la decisión de suspender el rodaje en memoria del colaborador.

Si bien el rodaje se vio pausado desde el 21 de agosto, la suspensión únicamente duró un par de días y para el 23 de agosto se reanudó la grabación de la quinta temporada de la serie. Aunque con la cancelación se pensó que podría haber un retraso en el estreno de la serie, hasta ahora Netflix no ha confirmado esta versión.

¿Quién era Diego Borella?

Diego Borella fue el asistente de dirección de la serie Emily in Paris, pero también era conocido por su trabajo dedicado al cine, a las artes visuales y la literatura, según reveló La Reppublica; sin embargo, su trabajo era todavía más amplio, ya que había debutado como poeta y como escritor de cuentos infantiles.

Borella tenía 47 años cuando falleció en Venecia durante la grabación de Emily in Paris. Sobre su vida personal se sabe que nació en Venecia, aunque estudió en Roma, Londres y Nueva York.

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CulturaViral

Johnny Depp regresaría con Jack Sparrow en la sexta entrega de Piratas del Caribe

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El icónico capitán Jack Sparrow podría volver a surcar los mares. El productor Jerry Bruckheimer reveló en una entrevista para Entertainment Weekly que mantiene conversaciones con Johnny Depp para que retome su papel en la sexta entrega de la exitosa franquicia Piratas del Caribe.

“Si le gusta cómo está escrito el papel, creo que lo haría”, comentó Bruckheimer, quien aseguró que aún trabajan en encontrar el guion ideal. “Queremos hacerlo. Solo necesitamos el guion perfecto… aún no lo hemos conseguido, pero estamos cerca”, añadió.

Depp interpretó a Sparrow desde 2003 hasta 2017, en cinco películas que recaudaron más de 4,500 millones de dólares a nivel mundial, incluyendo dos cintas que superaron los 1,000 millones en taquilla. Sin embargo, tras sus problemas legales y el mediático juicio contra su exesposa Amber Heard en 2022, Disney decidió prescindir de él, y el actor llegó a declarar que no volvería a trabajar con la compañía.

A pesar de ello, Depp ha mantenido vivo el espíritu del personaje, incluso visitando un hospital en España disfrazado de Sparrow en junio de este año para alegrar a niños hospitalizados.

Paralelamente, Disney había estado desarrollando otro proyecto de Piratas del Caribe liderado por Margot Robbie, aunque la actriz afirmó en 2022 que la compañía no mostraba interés. Bruckheimer, no obstante, sostuvo que hay espacio para ambas películas.

El guion de la sexta entrega está en manos de Jeff Nathanson, escritor de la última cinta de la saga, La venganza de Salazar (2017). Bruckheimer subrayó la relevancia de Depp en la construcción del personaje: “Él creó al Capitán Jack Sparrow; no estaba en el guion, era él haciendo una especie de mezcla entre Pepé Le Pew y Keith Richards”.

Fuera de Piratas del Caribe, Depp prepara su regreso a la gran pantalla con Day Drinker, un thriller de acción dirigido por Marc Webb que se estrenará en 2026.

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